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Der Titel und die Musik des neuen Albums sind von der griechischen Philosophie des Heraklit – panta rhei, dass ”alles fließt” – inspiriert, und so erkundet der in Hamburg geborene Künstler eine uneingeschränkte Welt der postklassischen Musik, die er aus seinem tiefsten Inneren schöpft. Auf die Veröffentlichung des Albums folgt eine Tour mit Live-Shows, bei denen Niklas die Kraft
der Bühne nutzen wird, um den Original-Tracks eine ganz neue Intensität und Energie zu verleihen. Auf zwei früheren Alben hat sich der heute in Berlin lebende Paschburg von der Bewegung der
Ostsee (2018: Oceanic) und der Dunkelheit eines nordeuropäischen Winters (2020: Svalbard) einfangen lassen. Da er nicht in der Lage war, während der Pandemie zu reisen, blickt er auf seinem neuesten Album in sein eigenes Herz und seinen Geist. “Es ist eine Introspektion, die sich in Musik ausdrückt und am Ende zwei verschiedene Gesichter zeigt: auf der einen Seite die warmen und positiven Gefühle, auf der anderen die dunkleren.” Seit er 2016 mit seiner Debüt-EP “Tuur Mang Welten” erstmals für Aufsehen sorgte, hat Paschburg mit seinem originellen Kompositionsstil verzaubert und bezaubert. Mit seiner zeitgenössischen Fusion aus Ambient, Pop, Klassik und elektronischer Musik vermittelt er tiefe Emotionen durch sein zentrales Instrument, das Klavier. Er hat mit Künstler:innen wie RY X, Hania Rani, Robert Lippok und Ah! Kosmos zusammengearbeitet und den Soundtrack für den französischen Film “Presque” (“Beautiful Minds”) aus dem Jahr 2021 geschrieben.
Das neue Album enthält einen Track, der mit Frank Wiedemann – der einen Hälfte des gefeierten Elektronik-Duos Âme – und dem preisgekrönten Tontechniker Francesco Donadello aufgenommen wurde; Letzterer hat von Jóhann Jóhannsson bis Thom Yorke bereits mit zahlreichen Ikonen zusammengearbeitet. Niklas über den neuen Track: “Als ich die Demo auf dem Klavier geschrieben habe, hatte ich von Anfang an das Gefühl, dass dieser Song eine weitere Stimme neben dem Klavier verlangt. Während des Schreibprozesses habe ich Luisa’s Musik entdeckt und als sie mir die erste Skizze vorspielte, hat es mich direkt umgehauen. Es fühlte sich so an, als würden wir die gleiche musikalische Sprache sprechen, ohne auch nur ein Wort über die Richtung zu verlieren. Die Arbeit mit ihr war so intuitiv und ich bin froh, dass aus dieser Zusammenarbeit nicht nur ein neuer Song entstanden ist, sondern auch eine sehr gute Freundschaft.”
lùisa fügt hinzu: “Es war toll, mit Niklas zu arbeiten – seine Instrumentalkomposition von “Dark Side Of The Hill” war von Anfang an wunderschön und ich hab mich sehr gefreut, dass er mich
gebeten hat, einen Text dafür zu schreiben und darauf zu singen. In den Lyrics geht es darum, dass man jemanden verlässt, weil man ihn beschützen will – weil man seine eigene dunkle Seite kennt. Ich fand es mega cool, wie Niklas meiner Vision vertraut hat und mir alle Freiheiten in diesem Prozess gelassen hat. Außerdem ist er einfach ein super netter Typ – es ist echt schön, wie sich durch unsere Zusammenarbeit eine neue Freundschaft entwickelt hat. Ich freue mich sehr, dass “Dark Side Of The Hill” nun in die Welt gelassen wird.” Die aus Hamburg stammende Songwriterin, Sängerin und Musikproduzentin lùisa kreiert einen dramatischen, bezaubernden Sound, der Dream-Pop mit 80er-Jahre-Rock-Einflüssen verbindet. Mit ihrer tiefen Stimme und eingängigen, sphärischen Arrangements schafft lùisa facettenreiche, fesselnde Songs, die nicht nur die Rechte der Frauen und das Finden der eigenen Stimme thematisieren, sondern auch tiefere Themen wie Trauer und Verlust behandeln. Ihr kürzlich von der Kritik gefeiertes Album “New Woman” (Nettwerk Music) führte sie zu Headline-Shows in ganz Europa, zu Festivals wie Iceland Airwaves und als Support von Arlo Parks auf ihrer Deutschlandtour.
